原標題：從“線上線下(xia)”到“戲里(li)戲外”——戲劇專家(jia)“相約北京”探討劇場未來

　　1月12日晚，蘇州市(shi)歌舞劇院原創舞劇《運·河》作為“相約(yue)北京”奧林匹克文(wen)化節(jie)暨(ji)第(di)22屆“相約(yue)北京”國際藝術節(jie)蘇州文(wen)化藝術展示(shi)周的(de)表演之一，在北京天(tian)橋藝術中(zhong)心中(zhong)劇場上演。資料圖片

　　疫情(qing)及后疫情(qing)時代，戲(xi)劇(ju)(ju)創(chuang)作如何(he)應對(dui)？劇(ju)(ju)場如何(he)脫(tuo)困？在近(jin)日“相(xiang)約北京”奧(ao)林(lin)匹克文化節(jie)(jie)暨第22屆“相(xiang)約北京”國際藝(yi)術節(jie)(jie)藝(yi)術論壇上，眾多藝(yi)術家和劇(ju)(ju)場管理者，就此展開了熱烈的討論，并積(ji)極獻計(ji)獻策(ce)，助力(li)中國戲(xi)劇(ju)(ju)走向更美好的未來。

　　線(xian)上線(xian)下(xia)，營造(zao)“劇(ju)場(chang)”體驗仍至關重要

　　古今中(zhong)外，無(wu)論是東西方(fang)的任何(he)劇(ju)種(zhong)，都在劇(ju)場(chang)構建出(chu)一種(zhong)現(xian)場(chang)感、儀式感和沉(chen)浸感。但疫(yi)情來臨(lin)，很多(duo)戲劇(ju)演出(chu)被迫改為線上(shang)，這帶給戲劇(ju)人(ren)更多(duo)的挑(tiao)戰。

　　戲(xi)劇(ju)導演賴聲(sheng)川說：“我(wo)一直在排斥線(xian)上的(de)東(dong)西(xi)，劇(ju)場本(ben)來就是(shi)小眾，我(wo)們如(ru)何變成大(da)眾？想把戲(xi)劇(ju)變成給全(quan)世界(jie)所有(you)人(ren)看的(de)時(shi)候，是(shi)不是(shi)就不是(shi)劇(ju)場了？最珍貴的(de)還是(shi)臺上臺下，我(wo)們共(gong)同(tong)在房間里面，共(gong)同(tong)呼吸，腦力激蕩(dang)，探討人(ren)生(sheng)。我(wo)們需要什么樣的(de)劇(ju)場？就是(shi)需要能夠(gou)連接大(da)家，能夠(gou)連接到更大(da)的(de)東(dong)西(xi)，更美好的(de)未來。”

　　中(zhong)國演(yan)(yan)出行(xing)業協會副會長宋(song)官(guan)林也提醒(xing)大家(jia)關(guan)注內容(rong)(rong)本身。“科技賦(fu)能也好，沉浸(jin)式也好，好像已經成為(wei)中(zhong)國戲劇(ju)的潮流。過(guo)多強調線上，而忽視了(le)(le)線下，是(shi)削(xue)弱(ruo)戲劇(ju)本體(ti)的傾向。我們(men)話劇(ju)演(yan)(yan)員的臺(tai)詞、表(biao)演(yan)(yan)、感(gan)情，這是(shi)生命之本，不(bu)能因(yin)為(wei)有了(le)(le)科技賦(fu)能，有了(le)(le)沉浸(jin)式，就把(ba)這些東西(xi)削(xue)弱(ruo)了(le)(le)。藝(yi)術(shu)家(jia)創造的主觀愿望，藝(yi)術(shu)家(jia)創造的主觀的激(ji)情，還(huan)有內容(rong)(rong)與形式的關(guan)系(xi)，在劇(ju)場(chang)里面(mian)演(yan)(yan)員與觀眾(zhong)交流的方式，我覺(jue)得這是(shi)戲劇(ju)藝(yi)術(shu)中(zhong)永(yong)遠不(bu)能改(gai)變(bian)的東西(xi)。”宋(song)官(guan)林說。

　　國家一級(ji)編(bian)劇、北京演藝(yi)集團《新(xin)劇本》雜志主編(bian)林(lin)蔚然卻認(ren)為(wei)線上為(wei)年(nian)(nian)輕人(ren)提供了(le)更多的(de)(de)機(ji)會。“我們(men)(men)承辦的(de)(de)青年(nian)(nian)編(bian)劇人(ren)才培(pei)養計劃(hua)，今年(nian)(nian)上半年(nian)(nian)對近(jin)30位中(zhong)青年(nian)(nian)劇作者進行(xing)培(pei)訓(xun)的(de)(de)同時，做了(le)48小時的(de)(de)創作工作坊(fang)，目(mu)的(de)(de)就是(shi)逼一下編(bian)劇，讓他們(men)(men)在(zai)(zai)48小時之(zhi)內相(xiang)互配合，拿(na)出一個作品，鍛煉(lian)他們(men)(men)快速(su)反應的(de)(de)能力。在(zai)(zai)這個過程(cheng)中(zhong)，我們(men)(men)全(quan)部(bu)課程(cheng)在(zai)(zai)線觀看人(ren)數達(da)到了(le)180萬人(ren)次，工作坊(fang)在(zai)(zai)線觀看30萬人(ren)，這也是(shi)我們(men)(men)以(yi)前不敢想(xiang)的(de)(de)。”

　　雖然(ran)有(you)爭議(yi)，但難以否認的(de)是，戲劇的(de)線(xian)下體驗(yan)與線(xian)上(shang)傳播，會(hui)成為相(xiang)當一段(duan)時間內的(de)常態。

　　服務戲劇，科技賦能須找到契合點

　　“在(zai)(zai)當下，在(zai)(zai)未來我(wo)(wo)們如何讓人(ren)民更多地感受到戲劇(ju)的力量？我(wo)(wo)認為互聯網是(shi)勢在(zai)(zai)必行的一個平臺。”導演(yan)出(chu)身的中國國家話劇(ju)院(yuan)院(yuan)長田沁鑫認為，目前戲劇(ju)人(ren)需(xu)要在(zai)(zai)守護戲劇(ju)初心的基礎上對(dui)戲劇(ju)進行迭代升級嘗試，使戲劇(ju)盡力實現彎(wan)道超車或(huo)者(zhe)說(shuo)換(huan)道超車。

　　“交響樂、芭蕾舞等通過互(hu)聯網線(xian)上向觀眾(zhong)展(zhan)現的(de)(de)(de)時候，還是(shi)按原來傳(chuan)統(tong)的(de)(de)(de)電視拍攝(she)方法，機(ji)位(wei)都是(shi)平面的(de)(de)(de)，拍完(wan)了以后就直接播放，這(zhe)使觀眾(zhong)不(bu)如在(zai)現場(chang)看得(de)真(zhen)切，觀眾(zhong)在(zai)線(xian)上的(de)(de)(de)獲得(de)感和幸福(fu)感是(shi)缺失(shi)的(de)(de)(de)。我們劇院目(mu)前在(zai)積(ji)極(ji)地跟各方科技人才合(he)作，將會(hui)打造(zao)一個更(geng)新的(de)(de)(de)數字劇場(chang)，讓觀眾(zhong)通過打造(zao)的(de)(de)(de)線(xian)下(xia)演出和線(xian)上演出獲得(de)雙重快(kuai)感。”

　　日(ri)前(qian)，國(guo)(guo)話(hua)(hua)(hua)(hua)與中國(guo)(guo)聯通、華為簽(qian)署了(le)(le)戰略合作(zuo)協議(yi)，攜手打造國(guo)(guo)內首(shou)個(ge)5G智慧劇(ju)(ju)場。國(guo)(guo)話(hua)(hua)(hua)(hua)的(de)(de)(de)新(xin)作(zuo)品(pin)《紅(hong)色的(de)(de)(de)起點》，采用(yong)了(le)(le)VR連屏的(de)(de)(de)方式；話(hua)(hua)(hua)(hua)劇(ju)(ju)《直播(bo)開國(guo)(guo)大典》，采用(yong)了(le)(le)即(ji)時拍攝的(de)(de)(de)方法；國(guo)(guo)話(hua)(hua)(hua)(hua)首(shou)部原(yuan)創公安題材話(hua)(hua)(hua)(hua)劇(ju)(ju)《英雄時代》，也(ye)是(shi)首(shou)部高清的(de)(de)(de)影(ying)像(xiang)話(hua)(hua)(hua)(hua)劇(ju)(ju)作(zuo)品(pin)，該劇(ju)(ju)將(jiang)成(cheng)為雙演(yan)融合的(de)(de)(de)一(yi)個(ge)新(xin)的(de)(de)(de)嘗試(shi)。“科技給話(hua)(hua)(hua)(hua)劇(ju)(ju)舞(wu)臺制(zhi)作(zuo)和(he)呈現帶來了(le)(le)一(yi)些改(gai)變，也(ye)會(hui)改(gai)變劇(ju)(ju)院的(de)(de)(de)發展和(he)未來。目前(qian)國(guo)(guo)話(hua)(hua)(hua)(hua)正在積極嘗試(shi)話(hua)(hua)(hua)(hua)劇(ju)(ju)與新(xin)科技的(de)(de)(de)融合，探索話(hua)(hua)(hua)(hua)劇(ju)(ju)線上(shang)演(yan)播(bo)系統(tong)、高清戲劇(ju)(ju)影(ying)像(xiang)作(zuo)品(pin)、話(hua)(hua)(hua)(hua)劇(ju)(ju)衍生(sheng)和(he)網絡的(de)(de)(de)產品(pin)，為數字劇(ju)(ju)場做(zuo)準(zhun)備。”

　　導演葉(xie)錦添則對燈(deng)光(guang)情(qing)有(you)獨鐘，他說：“我做了很多舞(wu)臺，有(you)一個時(shi)段很難忘記，就是當光(guang)亮起(qi)來，燈(deng)光(guang)照(zhao)著(zhu)你(ni)，有(you)成(cheng)千上萬的觀(guan)眾看著(zhu)你(ni)，把(ba)注意(yi)力集中在你(ni)的身上時(shi)，有(you)非(fei)常神圣的力量。”

　　但也有專家認為不能過度依賴現代科技。國際戲劇(ju)制作人、原(yuan)英(ying)國皇家莎士比亞(ya)制作人翁世卉說，如(ru)果(guo)舞臺上的呈現特別新鮮，能讓(rang)觀眾(zhong)有感(gan)官(guan)和心靈的觸動(dong)，這就是(shi)有益(yi)的嘗試(shi)。技術與戲劇(ju)的結合(he)，如(ru)果(guo)能夠找到核心的點，就非常有意思，如(ru)果(guo)找不到，那(nei)就是(shi)“燒錢”。

　　探索嘗試，深入挖掘本土富礦

　　對于劇(ju)場來(lai)說，引進國外經典能(neng)保證票房，但疫(yi)情之下(xia)，只有重視原創，挖(wa)掘本土富(fu)礦，才能(neng)打出自己的品牌。

　　上海文化廣(guang)場以(yi)做音樂劇聞名，其副總經理、資深(shen)音樂劇人費元洪(hong)認(ren)為(wei)音樂劇的(de)探(tan)索是(shi)很(hen)多條道路同(tong)時在走的(de)，“但我越(yue)(yue)來越(yue)(yue)體會到，中國要敢于走中國特色(se)音樂劇的(de)道路，我們自(zi)己有責任。我們自(zi)制的(de)一(yi)部音樂劇《粉絲來信(xin)》近(jin)日(ri)首演，另一(yi)部《羅密(mi)歐(ou)與朱麗葉》在深(shen)圳因為(wei)疫情取消一(yi)天的(de)演出。疫情影響之(zhi)下(xia)大家一(yi)直是(shi)如(ru)履薄冰的(de)狀態，但是(shi)還在持續地發聲(sheng)”。

　　鼓樓(lou)(lou)西(xi)劇(ju)場(chang)的(de)原(yuan)創(chuang)作品(pin)也漸成規模，劇(ju)場(chang)創(chuang)始(shi)人(ren)，戲劇(ju)出品(pin)人(ren)、制作人(ren)李羊朵告訴記(ji)者，自2018年起(qi)，鼓樓(lou)(lou)西(xi)劇(ju)場(chang)開(kai)始(shi)將國內當代(dai)經典的(de)文學作品(pin)轉(zhuan)變成大劇(ju)場(chang)的(de)戲劇(ju)作品(pin)。“從那個時候我們開(kai)始(shi)跟作家劉震云(yun)合(he)作，改編他的(de)作品(pin)《一句頂一萬句》和《我不是(shi)潘(pan)金蓮》，包括(kuo)他最(zui)新(xin)的(de)作品(pin)《一日(ri)三(san)秋》，我們都已經在前期籌備中。”

　　上(shang)海戲劇學院教(jiao)授曹路生則鐘情(qing)于方(fang)(fang)言(yan)劇，認(ren)為(wei)方(fang)(fang)言(yan)是我國的(de)一(yi)個(ge)富礦。“使用(yong)方(fang)(fang)言(yan)能(neng)給演出(chu)帶來質(zhi)感(gan)，用(yong)上(shang)海話演繹的(de)《繁(fan)花》，一(yi)票難求，這(zhe)是真正(zheng)表(biao)現上(shang)海普通(tong)(tong)人(ren)生活的(de)作品。包括《白鹿原》，用(yong)經過改動的(de)陜西話演出(chu)，觀眾基本上(shang)能(neng)聽(ting)懂，只有(you)這(zhe)樣(yang)才能(neng)表(biao)現陜西普通(tong)(tong)人(ren)的(de)情(qing)感(gan)。”（記者(zhe) 蘇麗萍）